Trío Hueytlalpan

Un afectuoso saludo y un fuerte abrazo de año nuevo a todos aquellos que visitan este espacio, como siempre, agradezco su visita y los invito a participar dejando sus comentarios en el blog o poniendose en contacto con un servidor para intercambiar archivos o simplemente para platicar sobre el fascinante mundo de la danza folklorica mexicana.

Pido también una disculpa porque todavía no he podido subir la investigación de la "Danza de Negritos" de la región de Hueytlalpan, Puebla que prometí, pero ya estoy trabajando en ello y proximamente la verán por aquí.

Bueno, en esta ocasión quisiera hablarles sobre unos grandes amigos, El Trío Hueytlalpan, huastecos de nacimiento y tambien de corazón que orgullosamente interpretan sones huastecos y huapangos que canciones, corridos y hasta villancicos... la música no tiene fronteras.

TRÍO HUEYTLALPAN

El Trío Hueytlalpan nace en el año de 1999 con el nombre "Nuevo Amanecer" en el municipio de Hueytlalpan de la Sierra Norte de Puebla, su inquietud los llevó a preparar los primeros sones, entre los que incluyeron temas como El borracho, El querreque, El perdiguero y otras más.

En el año 2000 el "Trío Nuevo Amanecer" presenta su trabajo en la ciudad de Puebla en la estación de Radio BUAP al programa "Tierra Mestiza" que conduce hasta la fecha el Profr. Jorge Sánchez Clelo, con quien hacen algunas colaboraciones como El pipope, El soñador y Tierra Meztiza(El son) dedicado al programa antes mencionado.

En el año 2001 participan por primera vez en el Festival de la Huasteca, en su emisión número ocho, en Atlapaxco, Hidalgo, representando al estado de Puebla.

En el 2005 graban su primer disco titulado "A mi Sierra Poblana", ya con el nombre de "Trío Hueytlalpan.

En 2006 graban simultaneamente su segundo y tercer disco, el segundo (titulado Son Huasteco) con sones huastecos en el que presentan temas nuevos como Tierra Mestiza y El pipope; el tercer disco presenta los cantos de la misa católica en su lengua natal, el totonaco.

En el año 2007 lanzan su cuarta producción discografica titulada "El gustito" en el que además de presntar sones nuevos como "Sr. Cristo de Esquipulas" y "Estado de Puebla" incursionan al presentar canciones como "Por qué no fui tu amigo" "Lagrimas de mi barrio" y "Una página más".
En el mismo año participan en el disco "Música Popular de la Huasteca" que edita la Secretaría de Cultura del Estado de Puebla, el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes y el Programa de Desarrollo Cultural de la Huasteca.

Actualmente (2008) el Trío Hueytlalpan desde su primera participación en 2001 hasta la última edicion en Huauchinango, Pue, no ha dejado de asistir al Festival de la Huasteca. Colaboran con varios grupos folklóricos de la ciudad de Puebla ya sea interpretando sones huastecos, danzas tradicionales e incluso sones de carnaval.

Sus integrantes son:

Socorro González Galicia en el violín.

Miguel García Espinoza en la jarana.

Jacob Tirzo Tirzo en la quinta huapanguera.

Estamos seguros que seguiremos teniendo noticias suyas. Les dejo el son titulado "Sr. Cristo de Esquipulas" con letra y música de Socorro González Galicia en el que le canta con gran habilidad y sentimiento a su hermosa tierra, Hueytlalpan.

También les dejo un video que tomé en una tocada que tubieron los muchachos del trio en Zacatlán, Puebla.

Todos los discos del Trío Hueytlalpan están a la venta, para adquirirlos o para contrataciones del trío pueden hacerlo por medio del correo electrónico de un servidor (quetzalnegro85@hotmail.com.

ASÍ SE BAILA EN MI TIERRA

HUAPAGO POBLANO

A lo largo del tiempo, como bailarín de danza folklórica he conocido a muchas personas que también pertenecen o dirigen grupos folklóricos. Hay de todo, el folklór de México es tan diverso que no nos alcanzaría la vida entera para terminar de estudiarlo.

Algunas personas bailamos por amor a nuestra cultura y a la danza folklórica en general, es más, nos preocupamos por conocer los fundamentos históricos, sociológicos, etnográficos, geográficos y culturales que fudamentan el hecho de portar un vestuario tradicional y ejecutar alguna danza o baile folklórico. En caso de no saberlo, siempre estamos preocupados por investigarlo. Desafortunadamente, también está la otra cara de la moneda, existen aquellas personas que "bailan por bailar", porque se ven "bonitos" con un traje típico, o por que el "espectaculo" corre por su venas. En éstos casos muchas veces encontramos trabajos que se alejan tanto del folklor, es decir de la sabiduría o conocimiento del pueblo, que lamentablemente terminan deformandolo o haciéndolo un espectaculo circense holliwoodense.

Todo trabajo escenico merece respeto, pero como ejecutantes o simplemente como espectadores, debemos saber diferenciar entre un tipo de trabajo y otro, y darle a cada cual su justo reconocimiento. Siempre bajo el cobijo de argumentos sólidos y fundamentados.

Todo ésto biene a colación porque soy de la firme opinión de que siempre que se presente un trabajo escenico se respete lo más posible la sabiduría que el pueblo a volcado sobre sus danzas y bailes tradicionales. Uno de éstos bailes es el huapango, que es sujeto a infinidad de variables a la hora de ejecutarlo, si bien es cierto que se ha llegado a acuerdos o estándares acerca de los estilos de cada estado perteneciente a la huasteca, no podemos pasar por alto que dentro de cada estado o región existen variables. El estado de puebla no podía ser la exepción, e investigando sobre el tema, encontré en YouTube una serie de videos del pasado Festival de la Huasteca que se llevó a cabo en Huauchinango en el mes de julio, en el que se impartió un taller de huapango tradicional en el que se enseñó uno de los estilos de bailar huapango en la huasteca poblana.

Impartido por la Profra. Adriana del Ángel Ortíz, éste taller teorico-práctico nos enriquece en un sentido amplio no solo por los pasos o el estilo que se enseñó, sino por toda la lluvia de ideas que los participantes aportaron y por la propia vivencia que viene a reafirmar lo que ya todos sabemos y celebramos...

...Esas huastecas,

quién sabe lo que tendrán

el que una vez las conoce

regresa y se queda allá

Huasteca linda

como te voy a olvidar

si nací con tu querencia

si nací con tu cantar...

Ésta serie de videos, que subió José Luis Huergo, como parte de su programa "DIGA USTED" que dirigen y producen para la televisión de Huauchinango, nos muestran el desarrollo de dicho taller. Son 19 videos de aproximadamente 8 minutos de duración cada uno, es un material extenso, pero vale la pena darse un tiempo para observarlos todos, ya que en su conjunto nos dejan una grata experiencia y mucha información para despejar dudas acerca de la huasteca poblana, de su huapango y de la propia ciudad de Huauchinango, puerta de oro a la huasteca y orgullo del estado.

Porque hay que bailar con conocimiento de causa, para no ser solo un bailarín más u otro grupo folklórico de tantos...

Danza folklórica con cultura, por la cultura y para la cultura.

Danza de Huahuas

Despues de un largo tiempo de no publicar nada, les envío un saludo a todos los lectores de este blog dedicado a difundir la Danza Tradicional Mexicana.

En esta ocasión les presento la Danza de Huahuas que al igual que la de Quetzales es una de mis favoritas.

DANZA DE HUAHUAS

Una de las danzas que más difusión tiene en la sierra de Puebla y en el Estado de Veracruz, especialmente en la región de Papantla, es la conocida con los nombres de Huahuas ó Guaguas, sin duda alguna una danza prehispánica a los cuatro puntos cardinales. Sin embargo, los puntos cardinales eran para Mesoamérica mucho más de lo que son para el hombre contemporáneo. Su represntación gráfica es la cruz de brazos iguales, la cruz mesoamericana y la imagen misma del universo; esta cruz se encuentra en el centro de la Piedra Solar llamada Calendario Azteca; es el Nahui Ollin ó Naollin. Los cuatro puntos y el centro se refieren a las cinco regiones en que aqquellos pueblos concebían el universo:

El Norte, regido por Tezcatlipoca, por el color negro.
El Sur, con Huitzilopochtli como señor y el color azul.
El Oriente, presidido por Xipe Totec, con el color rojo.
El Poniente, morada de Quetzalcóatl, con el color blanco.
El centro, con el fuego, el dios "del cerca y del junto", que se relaciona con el sol que por las noches mora en el centro de la tierra.

Al igual que la cruz, los números cuatro y cinco se refieren también a los cuatro puntos de solsticios y equinoccios que recorre el sol, igualmente a las cuatro eras ó soles que antecedieron al quinto sol: sol de tierra, sol de agua, sol de viento y sol de tigre. Esta danza perteneció al complejo de El Volador, representación de la creación y mantenimiento del cosmo. Actualmente se escenifica en atrios ó plazas, donde previamente se instala la cruz de cuatro aspas de madera, con una altura aproximada de cuatro metros. Los danzantes, guacamayas ó aves del sol, se colocan en las aspas e impulsándose con el cuerpo hacen girar el rehilete mágico. La música de esta danza es a base de flauta de carrizo y tambor de doble parche. Respecto al traje se puede abundar que el penacho es meramente solar, muy pareido al de la danza de quetzales pero de menor tamaño.

Dejo el video de la Danza de Huahuas ejecutada por el Grupo Folklórico Mexicano Itzam-na con un trabajo escenico del Profr. Justo Hernández Carranza en una presentación en la feria de Tabasco 2006.

DANZA DE QUETZALES

Hola.
Antes que nada agradezco a todos los que se han dado un tiempo para checar mi blog. Seguimos trabajando en la difusión del folklor de México.

He recibido algunos comentarios acerca de mi blog, me preguntan si mi blog es sobre el folklor en general o sólo está dedicado al huapango. A lo que respondo que este espacio está dedicado al folklor de todo México. Pero para serles sincero mi género preferido es el huapango, no obstante también voy a empezar a subir información sobre otras danzas y bailes tradicionales. Hoy me gustaría iniciar con la Danza de Quetzales, que evidentemente es mi danza favorita.

DANZA DE QUETZALES

La danza de los Quetzales en la época prehispánica era dedicada al sol, se adoraba al ave sagrada Quetzal, se bailaba para pedir y honrar a los dioses.

Su indumentaria consta de un pantalón de color rojo con listones coloridos y flecos, camisa blanca de manta o actualmente camisa de vestir normal, sobre la camisa van la capa y la contracapa que son dos mascadas de color rojo, verde o azul; alrededor de la cintura el danzante lleva el xochipayotl, que es una faja de costumbre masculina. Sin duda lo más llamativo del atuendo es la corona, que es circular y multicolorida. El armazón circular de la corona de cuetzaltique (llamado así un solo danzante) está entrelazado con tiras de papel metálico o listón de colores vivos, en la parte de arriba tiene extremidades libres en las cuales está coronada por pequeñas plumas originalmente de perico o de cotorro, en la actualidad remplazadas por las plumas de gallina ya sean blancas o teñids en algún otro color. Un gran cono porta el disco de la corona ajustado firmemente en el centro por un pequeño círculo en el que se encuentran decorados a cada lado ya sea de aves o estrellas. Cada danzante lleva en la mano derecha una sonaja elaborada en la región llamada moshi y una o dos pañoletas para marcar el ritmo de la música. Por último cabe señalar que el calzado tradicional es huarache de tres puntos llamado también de “pata de gallo”, pero actualmente se empieza a sustituir por botín de danza o el calzado diario de los danzantes de la sierra poblana.

La instrumentación de la música es un tambor de dos caras forradas con piel de chivo llamado nénetl, que es golpeado rítmicamente con una vaqueta generalmente de vara de café; y una flauta de carrizo trifónica (con tres orificios) que marca las alegres melodías de los sones, ambos instrumentos son prehispánicos. La danza consta de 52 sones y uno de los más sublimes es el son de los cruzados.

Con el transcurso del tiempo han surgido algunos cambios y adaptaciones escénicas a ésta danza, incluso en el vestuario, sin embargo todavía se pueden apreciar sus coreografías típicas que constan de dos filas y en el centro un caporal o jefe, y haciendo cruses de norte a sur y de oriente a poniente. Los integrantes para danzar pueden llegar hasta los cien o más. Esta danza se puede apreciar con mayor frecuencia cuando se hace algún rito de importancia o en las ferias regionales de la sierra norte del estado de Puebla.

Aquí les dejo un video de la versión de la Danza de Quetzales que presentó el Grupo Folklórico Mexicano Itzam-na Puebla en su presentación el 5 de mayo de 2006 en la feria de Tabasco. Es un trabajo escenico del Profr. Justo Hernández Carranza.

Huapango en Pahuatlán

Al son del violín y la jarana

En pahuatlan año con año el dia jueves santo en semana santa inicia el tradicional huapango donde participan trios de las huastecas este evento se lleva a cabo en la plaza principal empesando desde las 7:00 de la noche y terminando alas 7:00 de la mañana hasta , que el cuerpo aguante, Tambien el dia 15 de septiembre se realiza el huapango tradicional donde de igual manera inicia de las 12:00 de la noche despues del grito de independencia y termina alas 7 de la mañana. Posteriormente el 16 de septiembe se continua el tradicional desfile por las calles principales. Aquí les dejo un video del huapango de semana santa 2007 en Pahuatlán de Valle, Puebla.

Información tomada de http://pahuatlan.spaces.live.com